Как художники прошлого достигали правдоподобия? С помощью линз и зеркал, уверял Дэвид Хокни
12 июня умер Дэвид Хокни — не только знаменитый живописец и фотохудожник, но и исследователь искусства. На рубеже девяностых и нулевых он выступил с гипотезой, согласно которой старые мастера добились столь высокого жизнеподобия, используя камеры-люциды, сферические зеркала и прочие хитрые приспособления.
Сьюзен Сонтаг в ответ сказала: принять это — все равно что допустить, будто все на свете великие любовники принимали виагру. Но для Хокни опора на технику ничуть не обесценивала заслуги великих художников. Он считал, что живописца от фотографа отличает не наличие камеры, а кое-что другое: подвижность взгляда.
Вермеер или Караваджо, предполагал Хокни, не просто обводили проекцию — они делали коллаж из проекций, изображая натуру сразу в нескольких ракурсах. А это совсем другое.
Нетрудно догадаться, что сам Хокни именно так и работал. В целом, его задачей в искусстве было дать ответ на вопрос, зачем писать картины, если можно фотографировать. Хокни верил, что человек видит мир иначе, чем камера — и всю жизнь это доказывал.
Подробнее о карьере и наследии художника читайте здесь.
Открыть с VPN | без VPN
@meduzalive